“여러 가지가 다 섞여 있어요”라는 서양화가 김춘자의 말은 이번 전시의 매체 구성을 설명하는 문장이자, 그의 작업 세계를 압축하는 한 줄이다. 이번 전시는 회화만으로 구성되지 않는다. 유화가 대부분을 차지하지만, 바느질 작품과 도자, 드로잉, 수채화가 함께 배치되며, 작가가 오랜 시간 확장해 온 생명 감각과 손의 언어를 다층적으로 드러낸다. 부산 금정구 스페이스 비브이(space bv, 금정구 체육공원로 595)에서 열리는 김춘자 개인전 ‘레버리(Reverie): 꿈꾸는 숲에서 느리게 만나다’는 바로 이 복합적인 생태가 어떻게 한 작가의 오랜 작업 안에서 축적됐는가를 조용하지만 선명하게 보여준다.

전시에는 최근 2~3년 사이 작업한 작품 약 40점이 소개된다. 작가는 손주의 낙서에서 출발한 드로잉, 사막과 섬에서 받은 인상, 여름 숲의 빛과 바람, 그리고 도시 개발로 사라진 자연의 기억까지 여러 층위의 경험을 화면에 포개왔다. 그는 “자연이라는 것은 인간이 가장 가까운 시간, 아이의 시간과 닿아 있다”고 말한다. 그의 회화가 자주 다정하고 부드럽게 느껴지는 이유도 이 감각과 무관하지 않다.

그 윤리는 자연을 대하는 방식으로도 확장된다. “자연이라는 것은 가볍고 약해서 보호를 해야 되는 것”이라고 작가는 말한다. 도시 개발로 사라진 집 뒤편 산과, 새들이 다시 찾아 울던 밤을 기억하며 “새가 와서 막 울어요. 소리가 다른 새가 와서 울고 또 울고…. 그렇게 새를 그리게 됐어요”라고 전했다. 자연을 향한 감정은 낭만적 동경이 아니라, 사라짐을 목격한 애도에 가깝다.

김춘자의 작업은 하나의 태도를 남긴다. 환경을 이해한다는 것은 해석하거나 점유하는 일이 아니라, 그 안에서 함께 걸어가는 일이다. “작가가 조심스럽게 내어놓은 이 오솔길을 따라, 숲으로 한 걸음 들어가 보기를 권한다”라는 기획자의 말은 전시가 지향하는 느린 감각을 확인한다. 전시 관람은 화~토요일 오전 11시~오후 6시(일·월요일 휴관).

출처:https://v.daum.net/v/20260618130027524